小说123

第121章（第1页）

在哥特风格的实际诞生中，意大利确实丝毫不占份。在1000年的时候，这个国家仍绝对地处在东方的拜占廷趣味和南方的摩尔人趣味的支配之下。当哥特风格第一次在这里扎根的时候，它就已经是成熟的哥特风格，它以一种强度和力量移植至此，这种强度和力量，我们在任何伟大的文艺复兴创造中都看不到‐‐想一想&ldo;圣母悼歌&rdo;（stabatater）、&ldo;震怒之日&rdo;、锡耶纳的凯瑟琳（cathare）、乔托和西蒙&iddot;马尔蒂尼（sionearti）吧！与此同时，它又受到南方的光的照耀，后者的陌生性事实上在适应中被软化了。它所压制或排斥的，不是‐‐如人们所认为的‐‐古典的某些还苟延残喘的世系，而是纯粹拜占廷萨拉逊人的形式语言，这种形式语言在熟悉的日常生活中吸引着感官‐‐在拉韦纳和威尼斯的建筑中，甚至在自东方输入的丝织品、器皿、武器的装饰中。

如果文艺复兴果真是古典世界感的一种&ldo;再生&rdo;（不论其所指的意义是什么），那它何以不以结构封闭的实体的象征去取代围合的和有节奏地安排的空间的象征呢？但是，从来就没有人提过这样的问题。相反，文艺复兴整个地和唯独地实践的是哥特风格为其所规定的一种建筑空间，它与那一空间的区别仅仅在于：作为北方&ldo;狂飙突进&rdo;的替代，它呼吸的是阳光明媚的、自由自在的、果断明决的南方的明朗恬静的空气。它没有产生新的建筑观念，它的建筑成就的范围几乎被局限于正立面和庭院。

现在，诉诸于表现的努力集中于房屋的临街一面或修道院的侧面‐‐那里装有许多窗户，且始终具有精神的意义；这种关注乃是哥特风格的特征（而且与它的肖像画艺术有着深刻的亲缘关系）；与世隔绝的庭院本身，从巴勒贝克的太阳神神庙到艾勒汉卜拉宫（alhabra）的狮王宫，则真正地是阿拉伯式的。在这种艺术当中，帕埃斯图姆的波塞冬神庙只是孑然一身，无所关联：无人参观，无人研究。同样地，佛罗伦萨雕刻是非阿提卡风格，因为阿提卡风格是自由的、最充分意义上的&ldo;立体&rdo;（theround）造型艺术，而佛罗伦萨的所有雕像都感觉背后有一个壁龛的幽灵，哥特式的雕刻家把他的真实的古人就安置在这壁龛中。在形象与背景的关系中，在形体的结构中，夏特尔教堂的&ldo;国王头像&rdo;的大师们和班贝格教堂的&ldo;乔治&rdo;圣坛的大师们展现了&ldo;古风式的&rdo;表现手段和哥特式的表现手段同样的相互渗透，我们所具有的这些表现手段，在乔凡尼&iddot;皮萨诺、吉贝尔蒂甚至韦罗基奥的表现方式中，既没有被强化，也没有被置于冲突之中。

如果我们从文艺复兴的模式中抽掉所有起源于罗马帝国时代以后的要素‐‐也就是，那些属于麻葛形式世界的东西，那就什么也不剩下了。甚至从晚期罗马的建筑本身中，抽掉所有源自希腊的伟大时代的要素，那文艺复兴的那些模式便会一个接一个消失。尽管如此，我们还是可以说，在所有那些模式中，最具决定意义的一个模式便是圆拱和柱式的组合，这一动机实际上支配着文艺复兴的建筑，且由于它的南方特性，我们也将其看作是文艺复兴建筑的特征中最高贵的一种。这种组合无疑完全是非哥特式的，但在古典风格中，它也根本不存在，事实上，它代表了源自叙利亚的麻葛式建筑的主导动机。

但是，正是在那时，南方从北方接受了那些决定性的冲动，它们首先帮助南方整个地摆脱了拜占廷风格，接着帮助它从哥特风格步入了巴罗克风格。在阿姆斯特丹、科隆和巴黎之间的地区‐‐构成了我们的文化的风格史中与托斯卡纳相对立的一极‐‐已经创造了同哥特式建筑结合在一起的对位音乐和油画。由此，迪费在1428年、魏拉尔特（willaert）在1516年来到教皇的礼拜堂制作圣乐，后者并于1527年创立了威尼斯乐派，这对于巴罗克音乐来说是至为关键的。魏拉尔特的继承人是安特卫普的德&iddot;罗雷（derore）。一个佛罗伦萨人委托雨果&iddot;凡&iddot;德&iddot;胡斯（hugovandergoes）为新圣马利亚教堂完成波尔蒂纳里祭坛画，并委托梅姆灵（le）画了一幅&ldo;最后的审判&rdo;。除此之外，还有大量绘画作品（尤其是低地国家的肖像画）发挥了巨大影响。在1450年，罗杰&iddot;凡&iddot;德&iddot;韦登（rogiervanderweyden）自己来到佛罗伦萨，他的艺术在那里受到赞赏和模仿。1470年，于斯特斯&iddot;凡&iddot;根特（jtvannt）把油画介绍到翁布里亚（ubria），而墨西拿的安托内洛（antonellodassa）则把他在尼德兰学到的技法带到了威尼斯。在菲立比诺&iddot;利比（filippolippi）、吉朗达约（ghirlandaio）、波提切利（botticelli）的绘画中，尤其是在波拉约洛（polulo）的雕刻作品中，&ldo;荷兰&rdo;味是何其浓郁，而&ldo;古典&rdo;味是何其稀薄！还有在列奥纳多本人的作品中，亦是如此。甚至今天的批评家也很少认真地承认哥特式的北方对文艺复兴的建筑、音乐、绘画和造型艺术的影响的真正程度。也正是那个时候，布列克森红衣主教和大主教尼古拉&iddot;库萨（1401～1464年）把&ldo;微分&rdo;原则引入了数学，他从上帝作为无限存在的观念出发进行推导，得出了数的对位方法。莱布尼茨就是从库萨的尼古拉那里获得了一个决定性的推动力，使他得以展开了他的微积分；并由此，那一推动力被铸造成为一件武器，动力学的、巴罗克式的和牛顿式的物理学借此而确定地克服了南方物理学的富有特色的静力学观念，后者有阿基米德的一臂之力，甚至在伽利略那里还在有力地发挥作用。